W lipcu oraz sierpniu Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie zaprasza młodzież w wieku 12–16 lat na dziewięć wyjątkowych warsztatów artystycznych – Letnią Pracownię Wyobraźni. Każde z zajęć stanowi osobną całość, podczas której uczestnicy będą mogli rozwijać swoje umiejętności plastyczne, wyobraźnię i wrażliwość artystyczną pod okiem wybranych dydaktyków ASP oraz studentek Edukacji Artystycznej z Wydziału Malarstwa ASP.
PROGRAM:
Trzy lipcowe warsztaty są prowadzone kolejno przez: dr Edytę Stajniak, dr Darię Rzepielę oraz dr Jana Podgóskiego według autorskich koncepcji. Z kolei sześć następnych warsztatów przygotowały i będą prowadziły studentki: Sonia Burska, Maria Czaja oraz Paulina Dec, pod opieką merytoryczną dr Izabeli Bieli, pod wspólnym hasłem: „Podróż śladami profesorów Akademii”.
- Dla kogo? dla młodzieży 12-16 lat
- Liczba osób w grupie? 12-15 osób
- W jakich godzinach? 11.00-15.00
- Czas trwania warsztatów? 4 godziny
- Gdzie? Plac Matejki 13, zbiórka przy portierni
- Koszt? 200 złotych za warsztat
Zapisy przez formularz: https://forms.gle/yf5RSx2LB9BX9Vqs5
HARMONOGRAM
Poniedziałek 21.07 | Warsztaty: Grafika artystyczna
Prowadząca: dr Edyta Stajniak
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników: 10-12 osób
Koszt: 200 złotych
Podczas warsztatów uczestnicy zapoznają się z technikami suchej igły oraz linorytu. Inspiracją do działań twórczych będą fragmenty z literatury. Celem warsztatów będzie interpretacja dowolnie wybranych fragmentów i eksploracja technik w druku wypukłym i wklęsłym.
Środa 23.07 | Warsztaty: Żywa linia
Prowadząca: dr Daria Rzepiela
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników: 10-12 osób
Koszt: 200 złotych
Żywa linia. Skąd się wzięła? Dokąd dąży? Jak odnaleźć ją we własnych pracach? Co łączy ją ze sztuką współczesną? Jak po sznurku będziemy doświadczać i szukać odpowiedzi na te pytania na twórczych warsztatach.
Piątek 25.07 | Warsztaty: Wakacyjne zapiski z podróży, czyli trochę komiks, trochę szkicownik
Prowadzący: dr Jan Podgórski
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników:10-12 osób
Koszt: 200 złotych
Wakacyjne zapiski z podróży, czyli trochę komiks, trochę szkicownik. To przedsięwzięcie mające na celu zaproszenie młodych adeptów sztuki do pracy w plenerze – formy twórczości, która była niezwykle istotnym elementem działalności wielu artystów związanych z krakowską Akademią Sztuk Pięknych. W trakcie warsztatów będziemy podróżować po najbliższych okolicach Akademii, takich jak Planty, plac Matejki oraz Rynek Główny. Prace będą powstawały na papierze w formacie 50 x 70 cm w dowolnej technice rysunkowej. Celem zajęć jest pogłębienie umiejętności obserwacji natury i architektury oraz wprowadzenie elementów narracji wizualnej w obrębie jednej kompozycji.
Poniedziałek 28.07 | Warsztaty witrażu: Podróż śladami Józefa Mehoffera
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników: 12-15 osób
Prowadzące: Sonia Burska, Paulina Dec
Koszt: 200 złotych
Poznamy twórczość Józefa Mehoffera – skupimy się na jego witrażach, które łączą świat natury z wymiarem sacrum. Wyruszymy w symboliczną podróż śladami Mehoffera: od Opawy, przez Fryburg, aż po witraże w kościele Mariackim w Krakowie.
Porozmawiamy o tym:
- co znaczyło być artystą czasu secesji,
- jaka była rola rzemiosła w rozwoju sztuki
- jaką wagę miały symbole – zarówno dla twórców, jak i dla odbiorców
Po krótkiej prezentacji i dyskusji zaczniecie projekt własnego witrażu, w którym wykorzystacie symbole zaczerpnięte z natury – kwiaty, ptaki, drzewa czy słońce – i nadacie im osobiste znaczenia. Następnie przeniesiecie swoje projekty na powierzchnię przezroczystej pleksi, używając specjalnych markerów do szkła, które pozwolą uzyskać efekt prawdziwego witrażu.
Na zakończenie wspólnie przyjrzymy się powstałym pracom, zastanawiając się, czy dzięki symbolom i formie udało nam się opowiedzieć coś ważnego o sobie i o otaczającym nas świecie.
Środa 30.07 | Warsztaty plenerowe: Podróż śladami Leona Wyczółkowskiego
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników: 12-15 osób
Koszt: 200 złotych
Prowadzące: Sonia Burska, Paulina Dec, Maria Czaja
Poznamy twórczość Leona Wyczółkowskiego – skupimy się na jego pracach wykonanych pastelami. Zobaczymy, jak za pomocą tej techniki można tworzyć bardzo wyraziste i kolorowe obrazy.
Porozmawiamy o tym:
- jak artysta używał koloru i światła w pejzażach,
- dlaczego malował na papierze o różnym zabarwieniu,
- czym różnią się jego pastele z Jaremcza, od tych z Tatr – jedne są cieplejsze, inne bardziej nastrojowe,
- jak dokładnie obserwował przyrodę, cienie, faktury i kształty.
Po krótkiej prezentacji i wspólnej rozmowie, pójdziemy w plener – na Planty albo do pobliskiego parku. Tam spróbujecie rysować pastele w stylu Wyczółkowskiego.
Skupimy się na:
- świetle, które prześwituje przez korony drzew,
- kolorach nieba,
- emocjach, które wywołuje otaczająca przyroda.
Na koniec każdy zaprezentuje swoją pracę, nada jej tytuł i opowie, dlaczego użył takich kolorów i jak pokazał światłocień.
Piątek 01.08 | Warsztaty scenograficzne: Podróż śladami Tadeusza Kantora
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników: 12-15 osób
Prowadzące: Sonia Burska, Maria Czaja
Koszt: 200 złotych
Poznamy twórczość Tadeusza Kantora – artysty, który na nowo zdefiniował teatr, wprowadzając do niego elementy awangardy, autobiografii i pamięci. Skupimy się na jego podejściu do scenografii i kostiumu oraz na sposobie, w jaki tworzył przestrzeń teatralną jako miejsce spotkania artysty z widzem.
Porozmawiamy o tym:
- jak wygląda teatr od kulis – czym zajmują się scenograf, kostiumograf i reżyser,
- jakie znaczenie mają materiały, przedmioty i kostiumy w budowaniu nastroju,
- jak Kantor łączył sztukę plastyczną z teatrem, tworząc własny język wyrazu.
Następnie wcielicie się w rolę projektantów kostiumów. Po krótkim wprowadzeniu i zapoznaniu się z jedną ze sztuk Tadeusza Kantora, każdy z uczestników wybierze postać, której charakter i historię spróbuje oddać poprzez projekt stroju.
W pierwszej części stworzycie szkice swoich kostiumów – rysunki, które uchwycą nie tylko wygląd, ale i osobowość bohatera. Potem, pracując z różnorodnymi materiałami – tkaninami, papierem, koronkami, sznurkami i fakturami – przeniesiecie swoje projekty na plansze, tworząc barwne i symboliczne kompozycje.
Na zakończenie wspólnie obejrzymy powstałe prace i porozmawiamy o tym, jak poprzez kolor, materiał i formę można opowiedzieć historię postaci – i jak teatr Tadeusza Kantora inspiruje do twórczego myślenia o sztuce.
Poniedziałek 18.08 | Warsztaty kolażowe: Podróż śladami Jonasza Sterna
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników: 12-15 osób
Prowadzące: Paulina Dec, Maria Czaja
Koszt: 200 złotych
Podczas warsztatów przyjrzymy się twórczości Jonasza Sterna – skupimy się na jego asamblażach, czyli pracach tworzonych z fragmentów codziennych przedmiotów – ości ryb, kawałków drewna, metalu czy tkanin – które nabierają głębokiego znaczenia, gdy zostają wpisane w nową formę.
Wyruszymy w symboliczną podróż śladami Sterna, rozmawiając o tym:
- czym jest asamblaż i czym różni się od klasycznego kolażu,
- jak materiały mogą nieść osobiste, emocjonalne znaczenia,
- dlaczego Stern wybierał rzeczy zużyte, porzucone, nietypowe,
- jak sztuka może pełnić funkcję pamiętnika, dziennika czy świadectwa.
W części praktycznej każdy z uczestników stworzy własny kolaż z dostępnych przedmiotów – zarówno neutralnych, jak i symbolicznych. Będziemy szukać osobistych skojarzeń, wspomnień i emocji, które można wyrazić przez formę i fakturę. Następnie za pomocą farb w sprayu nadamy pracom monochromatyczny, spójny charakter, zachowując przy tym indywidualny wymiar każdej kompozycji.
Zakończymy warsztaty wspólną prezentacją. Opowiemy historie ukryte w materiałach i kształtach, poszukamy znaczeń zakodowanych w fakt.
Środa 20.08 | Warsztaty rzeźbiarskie: Podróż śladami Zofii Woźnej (Bali Leser)
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników: 12-15 osób
Koszt: 200 złotych
Prowadzące: Paulina Dec, Maria Czaja
Podczas warsztatów poruszymy trudny, ale niezwykle istotny temat – życie i twórczość Zofii Woźnej, znanej również jako Bala Leser. Skupimy się na emocjonalnym wymiarze jej rzeźb i zastanowimy się, dlaczego do opowiadania o sprawach intymnych, osobistych i delikatnych wybierała materiały tak surowe i wymagające, jak gips czy kamień.
Porozmawiamy o tym:
- jak kształt i materiał wpływają na odbiór dzieła,
- w jaki sposób sztuka może być formą osobistego świadectwa,
- czym jest „emocjonalna rzeźba” i jak buduje się jej język,
- czy sztuka potrzebuje słów – w kontekście poezji tworzonej przez artystkę.
Po krótkiej prezentacji i wspólnej dyskusji każdy z uczestników wybierze temat, który chciałby wyrazić w formie przestrzennej. W części praktycznej stworzymy rzeźby z użyciem drutu i folii aluminiowej jako konstrukcji, którą następnie pokryjemy bandażem gipsowym.
Dla chętnych będzie możliwość sięgnięcia po poezję artystki – fragment wiersza może posłużyć jako tytuł, komentarz lub element wpleciony w rzeźbę, tworząc poetycko-rzeźbiarską opowieść.
Zakończymy warsztaty wspólnym oglądaniem prac i rozmową o tym, co udało nam się wyrazić – czy forma przestrzenna pozwoliła nam dotknąć emocji, które trudno opisać słowami.
Piątek 22.08 | Warsztaty graficzne: Podróż śladami Stanisława Wejmana
Godziny: 11.00-15.00
Miejsce: Plac Matejki 13
Liczba uczestników: 12-15 osób
Prowadzące: Paulina Dec, Maria Czaja
Koszt: 200 złotych
Podczas warsztatów przyjrzymy się twórczości Stanisława Wejmana – skupimy się na jego cyklu “Dynia”, w którym artysta wielokrotnie drukował odbitki z jednej matrycy, eksperymentując z kolorem, fakturą i układem kompozycji.
Zastanowimy się wspólnie:
- czym jest forma,
- jak przypadek i eksperyment wpływają na proces twórczy,
- dlaczego abstrakcja potrafi być tak sugestywna mimo braku dosłowności,
- jak z jednej matrycy stworzyć wiele odmiennych wizualnie dzieł.
Po krótkim wprowadzeniu i rozmowie, każdy z uczestników zaprojektuje własną, prostą matrycę graficzną – inspirowaną organicznymi formami, takimi jak owoce, liście, rośliny lub abstrakcyjne kształty. W części praktycznej wykonamy serię odbitek, wykorzystując tę samą matrycę, lecz zmieniając kolory, układ i techniki nakładania farby.
Na zakończenie przyjrzymy się wszystkim powstałym cyklom i porozmawiamy o tym, co przyniósł proces eksperymentu – zarówno w warstwie wizualnej, jak i osobistej.
Dr Edyta Stajniak — absolwentka ASP Kraków Wydziału Grafiki i Wydziału Malarstwa-Katedry Scenografii w 2008 roku. Tytuł doktora sztuki uzyskała w 2024 roku z wyróżnieniem. Obszarem jej szczególnych zainteresowań są związki literatury i sztuk wizualnych oraz integracja wielu dziedzin sztuki. Przestrzenią jej twórczych działań jest grafika warsztatowa, ilustracja, książka artystyczna oraz instalacja. Pracuje na stanowisku adiunkta w Pracowni Projektowania Książki Wydziału Grafiki ASP Kraków.
Dr Daria Rzepiela — zajmuje się sztukami wizualnymi. Studiowała w ESAG – Academie Julian – Penninghen w Paryżu oraz na Akademii Sztuk Pięknych, gdzie w 2009 rroku uzyskała stopień doktora. Interesują ją pozawerbalne i wieloznaczne narracje oparte na relacjach. Eksperymentuje z przypadkiem i percepcją. Tworzy obrazy, instalacje multimedialne i realizacje przestrzenne. Swoimi pasjami dzieli się prowadząc zajęcia na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie oraz w Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK.
Dr Jan Podgórski — urodzony 10 września 1987 roku w Kielcach. W latach 2006 – 2011 studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Malarstwa. W 2015 roku uzyskał stopień doktora sztuki na macierzystej uczelni. Pracuje jako adiunkt w pracowni Rysunku i Malarstwa dla studentów I roku na Wydziale Malarstwa Krakowskiej ASP. Zajmuje się rysunkiem, malarstwem, ilustracją książkową oraz malarstwem ściennym.
Sonia Burska – studentka drugiego roku Edukacji Artystycznej na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Kierunek ten wybrała z potrzeby pracy z dziećmi i silnej więzi, jaką z nimi czuje – sprawia jej to dużą radość i satysfakcję. Oprócz wiedzy merytorycznej zdobywanej podczas studiów, posiada również cenne doświadczenie praktyczne, które rozwijała m.in. asystując przy zajęciach dla dzieci w ramach programu Młoda Akademia, głównie pod opieką dr Izabeli Bieli oraz dr hab. Edyty Sobieraj. Brała także czynny udział w organizacji oraz cyklu warsztatów poświęconych twórczości Olgi Boznańskiej – „Domówka u Boznańskiej”. Poza uczelnią prowadzi zajęcia plastyczne, półkolonie artystyczne oraz warsztaty ceramiczne dla dzieci w swoim rodzinnym mieście – Bochni. Interesuje się sztuką, kolorem, teatrem i kostiumem. Lubi łączyć różne dziedziny twórczości – od działań plastycznych, przez teatr, aż po rękodzieło, takie jak haft czy szydełkowanie.
Maria Czaja – studentka drugiego roku Edukacji Artystycznej na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Wieloletnia wolontariuszka i asystentka na kursie rysunku i malarstwa dla młodzieży i dorosłych w Domu Kultury SM Nowy Bieżanów w Krakowie. W roku akademickim 2024/25 była zaangażowana w organizację Domówki u Boznańskiej, prowadząc w ramach projektu m. in. warsztaty z linorytu, zdobywała także doświadczenie z osobami niepełnosprawnymi umysłowo na zajęciach w DKSM Nowy Bieżanów oraz z dziećmi i młodzieżą na warsztatach Młodej Akademii, głównie pod opieką dr Izabeli Bieli i dr hab. Edyty Sobieraj. Interesuje się rysunkiem, grafiką oraz technikami kolażowymi ze szczególnym uwzględnieniem papieru, a także historią sztuki, szkoląc się na przewodnika w Muzeum Narodowym w Krakowie.
Paulina Dec – studentka drugiego roku Edukacji Artystycznej na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W swojej działalności szczególną wagę przywiązuje do pracy z lokalną społecznością oraz promocji sztuki i jej rozwoju jako narzędzia wspierającego. Te idee realizuje, prowadząc liczne warsztaty artystyczne, między innymi w Teatrze Barakah, w zakładzie karnym na oddziale zewnętrznym w Krakowie-Nowej Hucie oraz w Staromiejskim Centrum Kultury. Aktywnie uczestniczyła w organizacji projektu poświęconemu twórczości Olgi Boznańskiej- Domówka u Boznańskiej, w ramach którego w roku akademickim 2024/2025, pod opieką dr Izabeli Bieli, prowadziła warsztaty dla dzieci, młodzieży I dorosłych. Stawia również pierwsze kroki jako kuratorka ma za sobą swoje pierwsze wystawy we współpracy z innymi studentami. Asystowała także podczas zajęć w ramach programu „Młoda Akademia” na ASP, pracując między innymi pod opieką dr Izabeli Bieli oraz prof. Adama Brinckena. Interesuje się malarstwem, filozofią oraz historią sztuki.